пятница, 1 ноября 2013 г.

ЖЗЛ

АВТОПОРТРЕТ Флоренция, Италия
1 ноября 1596 — 16 мая 1669 
PIETRO DA CORTONA

Яркий, декоративный стиль живописи Пьетро Да Кoртона представляет собой одну из вершин римского искусства эпохи барокко. 

Пьетро Да Кoртона (Пьетро Берреттини), итальянский живописец и архитектор, родился в городке Кортона в Тоскане 1 ноября 1596 года. Учился живописи в Риме, у флорентийских художников Андреа Коммоди и Баччо Чарпи. 

Наиболее известной его работой является плафон римского палаццо Барберини. Аллегорическая композиция, представленная на плафоне, прославляет папу Урбана VIII, члена семьи Барберини. Работа над ним продолжалась шесть лет, с 1633 по 1639 годы.  В 1637 году художник предпринял путешествие в Венецию и Флоренцию, где изучал произведения великих мастеров. «Триумф Венеции» Веронезе из Дворца дождей оказал сильное влияние на живописную манеру мастера.

В 1640-1647 годах Пьетро Да Кoртона жил и работал во Флоренции. Одной из
Обручение святой Екатерины
работ того времени были фрески палаццо Питти, аллегорически изображающие планеты. Этой работой он предвосхитил манеру Луки Джордано, сумев великолепно передать живописными средствами воздушную перспективу. 

В архитектурных и живописных работах он стремился к пространственному единству элементов, используя перспективу, тщательно разрабатывая декор, расставляя акценты посредством игры света и тени.

Самой значительной работой Пьетро Да Кoртона в области церковной монументально-декоративной живописи является композиция «Чудо св. Филиппа Нери и Небесное воинство» – роспись апсиды, нефа и парусов в церкви Санта Мария Валличелла в Риме, работа над которой длилась почти два десятилетия с 1646 по 1665 годы. 

Умер Пьетро Да Кoртона в Риме 16 мая 1669 года.


Материал подготовила Ирина Гулова, учитель труда и искусства

среда, 23 октября 2013 г.

ЖЗЛ (жизнь замечательных людей)

Вильгельм Рихард Вагнер   Wilhelm Richard Wagner   (22 мая 1813Лейпциг — 13 февраля 1883Венеция) — немецкий композитор, дирижёр и теоретик искусства. 
Крупнейший реформатор оперы.

Продолжение

На уроках музыки

 Музыкальный инструмент будущего

В первой четверти в некоторых классах одной из тем на уроках музыки было знакомство с академическими инструментами. Также ребята познакомились с интересными современными  музыкальными изобретениями, которые выполнены  с помощью компьютерных  технологий. 
Они имеют необычный вид  и интересное звучание. А так как школьники всегда очень любопытны и изобретательны, любят фантазировать, пришла идея нарисовать музыкальный инструмент будущего, кто как его себе представляет.


Начало второй четверти отметим открытием выставки «Музыкальный инструмент будущего», на которой представлены работы 3.с, 4.д, 4.с, 4.а, 5.а. 6.к, 6.в классов.


Материал подготовила Айли Суокас, учитель музыки

пятница, 18 октября 2013 г.

ЖЗЛ (жизнь замечательных людей)

Николай  Константинович  Рерих- родился 
9 октября 1874, в Санкт-Петербурге. 
(Умер 13 декабря 1947, Наггар, Химачал-Прадеш, Индия.)


Русский художник, сценограф, философ-мистик, писатель, путешественник, археолог, общественный деятель.

12 апреля 1961 года, во время первого полёта в космос, космонавт Юрий Гагарин записал в бортовом журнале:"Лучи просвечивали через земную атмосферу, горизонт стал ярко-оранжевым, постепенно переходящим во все цвета радуги: к голубому, синему, фиолетовому, чёрному. Неописуемая цветовая гамма! Как на полотнах художника Николая Рериха."

В течение жизни создал около 7000 картин, многие из которых находятся в известных галереях мира, и около 30 литературных трудов, включая два поэтических. 


материал подготовила Ирина Гулова, учитель искусства и труда

вторник, 1 октября 2013 г.

На уроках музыки

Знакомство с программной музыкой

На последней неделе сентября ученики  3.с, 4.с,

4.а и 4.в классов знакомились с программной музыкой.  

(Программная музыка — академическая музыка, не включающая в себя словесный текст, то есть чисто инструментальная, однако сопровождаемая словесным указанием на своё содержание.  Программой является название сочинения, указывающее на какое-либо явление действительности либо на произведение литературы или визуального искусства, с которым данное музыкальное произведение ассоциативно связывается. Возможны, однако, и более развёрнутые программы: например, Антонио Вивальди каждому из четырёх концертов для скрипки с оркестром «Времена года» предпослал посвящённый этому же времени года сонет).


Мы слушали и смотрели видеоролик симфонического произведения французского композитора А. Онеггера «Пасифик 231».  Как и каждому творческому человеку, ребятам захотелось изобразить на бумаге свои ассоциации. 
Так,  в кабинете музыки открылась выставка „Pacific 231“.  

Приглашаем посетить нашу выставку!

Айли Суокас, учитель музыки